Coco Avant Chanel - L'amore prima del mito

anno: 2009       
regia: FONTAINE, ANNE 
genere: biografico 
con Audrey Tautou,  Benoît Poelvoorde,  Alessandro Nivola,  Marie Gillain,  Emmanuelle Devos,  Régis Royer,  Etienne Bartholomeus,  Yan Duffas,  Fabien Béhar,  Roch Leibovici,  Jean-Yves Chatelais,  Pierre Diot,  Vincent Nemeth,  Bruno Abraham-Kremer,  Lisa Cohen,  Inès Bessalem,  Marie-Bénédicte Roy,  Emilie Gavois-Kahn,  Fanny Deblock,  Claude Brécourt,  Karina Marimon,  Bruno Paviot,  Franck Monsigny,  Marie Parouty,  Jean-Chrétien Sibertin-Blanc,  Marie-Josée Hubert,  Patrick Laviosa,  Kim Schwarck 
location: Francia
voto: 6

Biopic di Gabrelle "Coco" Chanel (Tatou), prima donna a essersi imposta nel mondo della moda a dispetto delle enormi difficoltà. La regista sceglie di raccontare quella parte della parabola biografica della stilista segnata dagli anni dell'orfanotrofio, dagli spettacolini di varietà e quindi dall'affannosa ricerca di un amore - trovato prima in un ricco possidente e quindi in un armatore britannico - ma mai arrivato, tuttavia, al coronamento nuziale. Anne Fontaine  ricostruisce con ampiezza di dettagli gli ambienti dell'aristocrazia francese di inizio novecento, indugiando sulla progressiva scoperta da parte della protagonista del suo talento di sarta, colei che avrebbe lanciato uno stile essenziale e privo di fronzoli, facendone uno dei nomi di grido della moda mondiale.    

Green zone

anno: 2010       
regia: GREENGRASS, PAUL
genere: guerra
con Matt Damon, Jason Isaacs, Brendan Gleeson, Greg Kinnear, Amy Ryan, Said Faraj, Michael O'Neill, Khalid Abdalla, Yigal Naor, Antoni Corone, Raad Rawi
location: Iraq
voto:7

Baghdad, 2003. Il capitano Miller (Damon) ha ricevuto l'incarico di scoprire i luoghi dove sono nascoste le armi di distruzione di massa di Saddam tanto sbandierate dal governo Bush. Non trovando nulla, il militare comincia a sospettare che la faccenda abbia un enorme risvolto propagandistico per poter avviare un'azione bellica in Iraq. Si troverà così implicato nella scoperta di una presunta fonte informativa, nome in codice Magellano, creata ad hoc dal governo di Washington.

Dopo i successi di The Bourne supremacy e The Bourne ultimatum, la premiata ditta Greengrass-Damon torna insieme per un action movie adrenalinico, in cui storia, cronaca e dramma bellico sono miscelati con grande senso dello spettacolo e del racconto. Fracassone e senza alcun cedimento di ritmo, il film tratto dal libro "Imperial Life in the Emerald City: Inside Iraq's Green Zone" di Rajiv Chandrasekaran è l'ennesima prova di come l'America sappia fare sorprendentemente i conti con se stessa, al punto da far maturare le voci del dissenso persino a Hollywod.    

Cella 211 (Celda 211)

anno: 2009   
regia: MONZON, DANIEL   
genere: drammatico   

con Luis Tosar, Alberto Ammann, Antonio Resines, Marta Etura, Carlos Bardem, Manuel Morón, Luis Zahera, Vicente Romero, Fernando Soto, Jesús Carroza, Manolo Solo, Félix Cubero, Juan Carlos Mangas, Antonio Durán 'Morris', Jesus Del Caso    

location: Spagna
voto: 8   

Alla vigilia del suo primo giorno da secondino Juan Oliver (Ammann) si trova nel bel mezzo di una rivolta di detenuti. Capisce immediatamente che deve mimetizzarsi tra loro se vuole salvare la pelle, visto che nessuno lo conosce. A fianco di Malamadre (Tosar), il capo dei rivoltosi, traccia una strategia che precipiterà in tragedia.

Quarto film di Daniel Monzon (ma è solo il primo che arriva in Italia), tratto dal romanzo "Celda 211" di Francisco Pérez Gandul, Cella 211 è un'opera che riesce a coniugare magistralmente cinema di genere e regia d'autore. Il regista spagnolo scandaglia con finezza entomologica i rapporti di potere all'interno del penitenziario, disegna figure dettagliate facendo emergere un leader carismatico senza farne un superuomo né il più scontato dei cattivi e cuce un plot narrativo scritto benissimo con una tensione incalzante che inchioda per quasi due ore lo spettatore alla poltrona. Finale coraggioso.    

L'uomo nell'ombra (The Ghost Writer)

anno: 2010       
regia: POLANSKI, ROMAN  
genere: giallo  

con Ewan McGregor, Jon Bernthal, Kim Cattrall, Pierce Brosnan, Tim Preece, James Belushi, Olivia Williams, Timothy Hutton, Anna Botting, Tom Wilkinson, Yvonne Tomlinson, Eli Wallach, Milton Welch, Tim Faraday, Alister Mazzotti, Marianne Graffam, Kate Copeland, Soogi Kang, Lee Hong Thay, John Keogh, Jaymes Butler, Hans-Peter Sussner, Stuart Austen, Morgane Polanski, Andy Güting, Robert Wallhöfer, Glenn Conroy, Robert Seeliger, David Rintoul, Clayton Nemrow, Julia Kratz, Nyasha Hatendi, Daphne Alexander, Angelique Fernandez, Anne Wittman, Robert Pugh, Michael S. Ruscheinsky, Mo Asumang, Sylke Ferber, Desirée Erasmus, Errol Shaker, Errol Trotman-Harewood, Talin Lopez, Joel Kirby, Regine Hentschel, Jeff Burrell, Daniel Sutton, Eben Young    

location: Regno Unito
voto: 5,5  

Ritiratosi in un'isola sulla east cost americana, l'ex premier inglese Adam Lang (Brosnan) recluta un ghostwriter (McGregor) al quale affida il compito di dare dignità letteraria alle sue memorie. Il ghostwriter si trova così invischiato in una fitta trama che assembla responsabilità sulle torture in Iraq, legami segreti con la CIA e altro ancora.

Il riconoscimento conferito a Berlino al regista di origini polacche  (orso d'argento per la miglior regia) sembra più un risarcimento a posteriori che non il premio per il lavoro compiuto effettivamente in questa occasione. Non che gli ingredienti del cinema di Polanski non siano riconoscibili: le atmosfere gotiche, il senso di straniamento del protagonista nell'isola, l'ambiguità dei personaggi, un individuo semplice in mezzo a un mare di pescecani e le sequenze da manuale ci sono tutti. È invece il plot narrativo - tratto dal "Il ghostwriter" di Robert Harris, nella realtà ghostwriter di Tony Blair, al quale in molti hanno visto un'esplicita allusione - a essere fiacco, con una soluzione del giallo telefonata da almeno metà film. Per Polanski come per Scorsese, che nello stesso anno ha licenziato Shutter Island, vale lo stesso principio: che dai primi della classe ci si aspetta sempre qualcosa di più.    

Il bambino con il pigiama a righe (The Boy in the Striped Pyjamas)

anno: 2008   

regia: HERMAN, MARK    

genere: drammatico    

con Asa Butterfield, Jack Scanlon, Amber Beattie, David Thewlis, Vera Farmiga, Richard Johnson, Sheila Hancock, Rupert Friend, David Hayman, Jim Norton, Cara Horgan    

location: Germania

voto: 6    

Lasciata Berlino perché il babbo militare (Thewlis) deve essere di stanza presso un lager, Bruno (Butterfield), un bambino di 8 anni, fa amicizia con Shmuel (Scanlon), un coetaneo ebreo dal quale è diviso dalla rete di recinzione del campo di concentramento. Bruno non capisce se suo padre fa della cose buone o cattive e per scoprirlo entrerà lui stesso nel lager. Finale tragico.

Mark Harman, già regista dell'ottimo Grazie, Signora Thatcher, porta sullo schermo il romanzo omonimo di John Boyne, facendone un film delicato, un romanzo di formazione in una prospettiva che richiama il Benigni de La vita è bella e certi film di Truffaut. La regia è accorta senza strafare, il plot narrativo cede a qualche tentazione didascalica e alcuni dei personaggi appaiono eccessivamente schematici.    

Happy family

anno: 2010   
regia: SALVATORES, GABRIELE  
genere: commedia fantastica  
con Fabio De Luigi, Fabrizio Bentivoglio, Diego Abatantuono, Margherita Buy, Carla Signoris, Valeria Bilello, Corinna Agustoni, Gianmaria Biancuzzi, Alice Croci, Sandra Milo, Ugo Conti  
location: Italia
voto: 7

Due sedicenni milanesi hanno deciso di sposarsi. La famiglia ultraborghese di lui (Biancuzzi) organizza un pranzo per conoscere i familiari di lei (Croci), degli ex fricchettoni sui generis. Alla cena partecipa anche uno sceneggiatore (De Luigi) che ha investito la padrona di casa (Buy). Amore (quello che si conclude paradossalmente proprio con la cena ma anche quello tra lo sceneggiatore e la figlia di primo letto del padrone di casa) e morte (di quest'ultimo, che ha serenamente accettato la diagnosi di un tumore, "maligno, naturalmente") si intrecceranno in un clima che lascerà maturare nuove amicizie.

Uno dei migliori Salvatores di sempre - se non il migliore - imbastisce una commedia inusuale costruita come un metaracconto: in un impeto pirandelliano, lo sceneggiatore vede animarsi i personaggi dal suo computer, improvvisa finali aperti, si infiltra nella storia e fa parlare i protagonisti in macchina. Su tutto aleggia un'aria molto divertita e colorata (con un bell'omaggio a una Milano notturna su musiche di Chopin che danno il cambio a quelle di Simon e Garfunkel) e la vera Happy family sembra essere quella che il regista - a vent'anni di distanza da Marrakesh express e Turné - raccoglie intorno a sé, con un Abatantuono che manda a segno ogni battuta e un Bentivoglio strabiliante che recita in maniera sempre più scarnificata, quasi zen. Come divertire in maniera intelligente senza dire (quasi) nulla e strizzando un occhio al Woody Allen di Basta che funzioni e l'altro a Wes Anderson.