sabato 27 febbraio 2010

Genitori & figli: agitare bene prima dell'uso

anno: 2010       
regia: VERONESI, GIOVANNI
genere: commedia
con Silvio Orlando, Luciana Littizzetto, Michele Placido, Elena Sofia Ricci, Margherita Buy, Max Tortora, Piera Degli Esposti, Chiara Passarelli, Emanuele Propizio, Andrea Facchinetti, Matteo Amata, Neva Leoni, Sergio Rubini, Gianna Nannini, Valeria Solarino
location: Italia
voto: 2

Un compito in classe sul tema "Genitori e figli: istruzioni per l'uso" è l'espediente a cui Alberto (Placido), professore in un liceo classico romano, ricorre per raccapezzarsi sui valori del figlio (Facchinetti), la cui meta nella vita è quella di partecipare al Grande Fratello. Il compito di Nina (Passatelli) è quello più diretto, capace di offrire uno spaccato desolante sui rapporti tra generazioni, con riferimento alla propria famiglia in perenne assetto da guerra. Per l'ennesima volta Giovanni Veronesi propone un film che tenta di aggiornare la grande stagione della commedia all'italiana che fu di Scola, Comencini, Monicelli, Risi e Germi. Come in Italians, anche qui il prodotto non riesce a distanziarsi dalla commediaccia ruspante di Vanzina, Parenti e Oldoini. L'unica differenza la fa i tasso di parolacce, che in Veronesi è notevolmente ridotto, mentre lo sguardo sociologico sugli adulti incapaci di ascolto e disposti soltanto alla lite e figli incartapecoriti nella società dell'immagine (la giovane protagonista riprende una rampognata del padre e la mette du YouTube) sono quanto di più corrivo si possa immaginare. In questo festival del luogo comune non si riesce a trovare neppure una occasione per strappare non dico una risata, ma almeno un sorriso.    

lunedì 22 febbraio 2010

Invictus - L'invincibile

anno: 2010   
regia: EASTWOOD, CLINT
genere: storico
con Morgan Freeman, Matt Damon, Tony Kgoroge, Patrick Mofokeng, Matt Stern, Julian Lewis Jones, Adjoa Andoh, Marguerite Wheatley, Leleti Khumalo, Patrick Lyster, Penny Downie, Sibongile Nojila, Bonnie Henna, Shakes Myeko, Louis Minnaar, Danny Keogh, Dan Robbertse, Robin Smith, David Dukas, Grant Swanby, Josias Moleele, Langley Kirkwood, Robert Hobbs, Melusi Yeni, Vuyo Dabula, Daniel Hadebe, Jodi Botha, Henie Bosman, Refiloe Mpakanyane, Jakkie Groenewald, Murray Todd, Japan Mthembu, Albert Maritz, Sello Motloung, Meren Reddy, Lida Botha, Susan Danford, Sylvia Mngxekeza, James Lithgow, Malusi Skenjana, Bart Fouche, Johnny Cicco, Wayne Harrison, Ashley Taylor, Gift Leotlela, Kgosi Mongake, Given Stuurman, Vuyolwethu Stevens, Ayabulela Steven, Nambitha Mpumlwana, Andre Jacobs, Scott Eastwood, Grant Roberts, Mark Bown-Davies, Dale Stephen Dunn, Graham Lindemann, Andries Le Grange, Clive Richard Samuel, Richard Abrahamse, Sean Pypers, Riaan Wolmarans, Ryan Scott, Daniel Deon Wessels, Vaughn Thompson, Charl Engelbrecht, Rolf E. Fitschen, Andrew Nel, Rudi Zandberg, Abraham Vlok, Sean Cameron Michael
location: Repubblica Sudafricana
voto:8

Nel 1995 Nelson Mandela (Freeman), primo presidente nero alla guida di uno stato - la Repubblica Sudafricana - segnato dall'esperienza dell'apartheid, vide nei  mondiali di rugby  che si disputarono in quel paese la grande occasione per  integrare i bianchi Afrikaner con i neri. Attraverso il prisma di quell'esperienza  indimenticabile, in occasione della quale gli Springboks sudafricani affrontarono vittoriosamente la blasonatissima compagine neozelandese degli All Blacks, il quasi ottantenne Clint Eastwood - partito dal libro 'Ama il tuo nemico' di John Carlin - racconta il  coraggio, la lungimiranza e la totale assenza di pregiudizio di un uomo dal carisma imponente che  seppe vedere nello sport un enorme fattore di integrazione, senza farne lo  strumento di manipolazione a cui si è assistito in Italia con le parate dei balilla nel ventennio  fascista e col Milan di Berlusconi. Senza alcun cedimento al sussiego, Eastwood continua a sfornare capolavori  di un idealismo ammirevole, a fortissima caratura pedagogica, nei quali -  come in questo caso - tornano a emergere le figure dell'eroe solitario (da  Il texano dagli occhi di ghiaccio, Il cavaliere pallido, Gli spietati, Un  mondo perfetto, Potere assoluto ai recenti Fino a prova contraria, Mystic  river, Million dollar baby, Changeling e Gran Torino) e quella del redento.
Per la cronaca: a Mandela era stata già dedicata una biopic nel 2007, diretta da Bille August e intitolata Il colore della libertà (Goodbye Bafana).    

venerdì 19 febbraio 2010

Il figlio più piccolo

anno: 2010       
regia: AVATI, PUPI 
genere: commedia 
con Christian De Sica, Laura Morante, Luca Zingaretti, Sydne Rome, Nicola Nocella, Manuela Morabito, Fabio Ferrari, Marcello Maietta, Massimo Bonetti, Alessandra Acciai, Alberto Gimignani, Maurizio Battista, Giulio Pizzirani, Matilde Matteucci, Vincenzo Failla, Pino Quartullo, Omar Pedrini, Emanuele Salce, Pilar Abella, Massimiliano Varrese, Simone Arcese, Tiziana Buldini, Aurora Cossio, Gisella Marengo, Luciano Luminelli, Christian Marazziti 
location: Italia
voto: 4

Luciano Baietti (De Sica), losco faccendiere romano, sposa la svampitissima Fiamma (Morante) e nel giorno stesso delle nozze la abbandona dopo averle fatto firmare alcune carte in cui la donna intesta i propri appartamenti all'immobiliarista. Otto anni più tardi, a seguito di una serie di spregiudicate avventure finanziarie, Luciano torna a farsi vivo con il figlio più piccolo (Nocella), beota e ingenuo quanto la madre, per fargli fare da prestanome e salvarlo dall'ennesimo crack finanziario.
Dopo il papà (di Giovanna), passando per gli amici (del bar Margherita), Pupi Avati approda al figlio (più piccolo) continuando a rimanere entro il perimetro del cinema due camere e tinello in un ambito tutto provinciale. Lo spunto di partenza era meno corrivo di quello dei film immediatamente precedenti: un ritratto di uno dei tanti "furbetti del quartierino" capace di arricchirsi e indebitarsi rigorosamente alle spalle degli altri. Peccato che l'escursione nel mondo della finanza risulti abborracciato, i personaggi che fanno da contorno al protagonista a dir poco naif e il plot narrativo traballante. Al cinema di Avati giova però quell'aria di famiglia nella quale gli attori danno spesso la sensazione di sentirsi a proprio agio, sfoderando - come in questo caso - prove eccellenti come quella di De Sica e Zingaretti o raccogliendo l'occasione per l'ultimo ingresso alla fiera della rottamazione, come per una Sydne Rome di inquietante bruttezza.    

venerdì 5 febbraio 2010

La fabbrica dei tedeschi

anno: 2008   
regia: CALOPRESTI, MIMMO   
genere: documentario   
con Silvio Orlando, Valeria Golino, Monica Guerritore, Luca Lionello, Rosalia Porcaro, Mimmo Calopresti e gli amici e parenti delle sette vittime della ThyssenKrupp di Torino    
location: Italia
voto: 3   

Nel 2007, nell'acciaieria tedesca della ThyssenKrupp, a Torino, 7 operai morirono in un gigantesco rogo. Attraverso una docu-fiction che poggia in larga parte sulle testimonianze di amici, colleghi e parenti delle vittime, il regista Mimmo Calopresti ricostruisce l'ennesimo caso di morti bianche e le gravi responsabilità dei vertici della stessa ThysseKrupp, ossessionati dalla produzione a scapito dei controlli, ma anche dei sindacati.
La Babele di voci meridionali che si ascolta nel film rivela ancora una sinistra equivalenza tra ricchezza e povertà da una parte, Nord e Sud della penisola dall'altra. Al di là del valore civile del film, La fabbrica dei tedeschi si muove in maniera pressappochistica in una traiettoria incerta tra giornalismo d'assalto e tv del dolore, senza riuscire a spiegare e con un incipit - delegato ad attori professionisti che hanno devoluto il loro cachet ai parenti delle vittime - davvero imbarazzante.    

martedì 2 febbraio 2010

Il concerto (Le concert)

anno: 2009   
regia: MIHAILEANU, RADU
genere: commedia
con Aleksei Guskov, Dmitri Nazarov, Mélanie Laurent, François Berléand, Miou-Miou, Valeri Barinov, Anna Kamenkova Pavlova, Lionel Abelanski, Alexander Komissarov, Ramzy Bedia, Laurent Bateau    
location: Russia
voto: 8

La carriera di Andrei Filipov (Guskov), ex direttore dell'orchestra del Bolschoi di Mosca, venne stroncata all'epoca di Bresnev, quando l'uomo si oppose all'allontanamento degli ebrei dall'orchestra. Trent'anni dopo Andrei, che nel frattempo è rimasto in organico come uomo delle pulizie, ha l'occasione per il grande riscatto: trova un fax inviato da Parigi che invita l'orchestra del Bolschoi per un concerto, raduna una cinquantina di musicisti e parte sotto l'egida organizzativa di un impresario nostalgico del comunismo.
Come per il fortunato Train de vie, il regista Radu Mihaileanu, ex autista e poi assistente alla regia di Marco Ferreri, arpeggia sul registro grottesco per raccontare una storia al centro della quale non c'è soltanto l'antisemitismo, ma anche una rilettura sarcastica e beffarda di una delle stagioni peggiori della storia della Unione Sovietica, con l'aggiunta di eloquenti frecciate alla tracotanza dei nuovi magnati (la trovata delle comparse reclutate per i matrimoni è esilarante). Lo spunto di partenza è ancora una volta quello di un capolavoro intramontabile come Vogliamo vivere! e quello narrativo ricorda moltissimo un piccolo film italiano, Machan. Mihaileanu innesta su una sceneggiatura perfetta venata di toni picareschi, con tanto di elemento misterioso legato alla giovane primo violino dell'orchestra (Laurent), una miriade di trovate comiche e un ritmo incessante che culmina nella scena madre del concerto, una sequenza da manuale di riprese in campo e controcampo.